Im Jahr 2015 sollen vier Geschwister im Alter von fünf bis dreizehn Jahren in einem Dorf in der abgelegenen Provinz Guizhou in China Selbstmord begangen haben. Die Selbstmorde wurden nie vollständig aufgeklärt, sondern in der internationalen Presse (wie The Guardian, CBS und Al Jazeera) sowie von China Daily, der nationalen englischsprachigen Zeitung des Landes, ausführlich behandelt. Das Ereignis und seine Berichterstattung ist der Ausgangspunkt für Rong Guang Rongs Film Kinder haben keine Angst vor dem Tod, Kinder haben Angst vor Geistern. Das Internationale Filmfestival in Rotterdam, bei dem der Film am 28. Januar uraufgeführt wurde, präsentierte ihn als Dokumentarfilm – aber nicht, was der Text korrigiert, indem er im Klartext sagt dass die Geschichte reine Fiktion ist. Niemand darf hier Wahrheiten in Bezug auf Berichterstattung, Rekonstruktion oder Zeugnis erwarten – der Film ist eher eine komplexe Erforschung des Vorfalls und des damit verbundenen Kontexts und eine Auseinandersetzung mit der eigenen Vergangenheit, den Erinnerungen und Erfahrungen des Filmemachers als Kind und als Vater.
Die verlassenen Kinder müssen fertig werden, ohne bereit zu sein, mit der Welt da draußen fertig zu werden.
Verlassene. Rong untersucht sowohl das physische als auch das sozioökonomische Umfeld, in dem das Drama stattfand. Der Film beginnt mit einer langen Einstellung des abgelegenen Dorfes, in dem das Drama eines Nachts stattfand, und diese Szene wird mehrmals wiederholt. Der Regisseur erkundet auch tagsüber die grüne Landschaft – die Maisfelder, das Hochland und die engen Straßen.
Die eher gemeinschaftsorientierte Erforschung konzentriert sich auf die Armut unter den Dorfbewohnern; abwesende Eltern, die anderswo mehr Wohlstand suchen, verlassene Kinder, die fertig werden müssen, ohne bereit zu sein, fertig zu werden die Welt da draußen. Zunächst begegnen Rong und sein Freund Chen Hua Feindseligkeiten, wenn sie das Dorf besuchen wollen, obwohl die Geschichte von den Medien angemessen berichtet wird und kaum als ein Geheimnis bezeichnet werden kann. Die Strategie ist es, zur heißesten Tageszeit zu kommen, wenn alle ein Nickerchen machen, ein bisschen herumspazieren, mit ein paar einheimischen Kindern in Kontakt treten und langsam versuchen, sich den Menschen zu nähern. Der SF-Ansatz ist nur teilweise erfolgreich, da seine Bürger keine Eindringlinge mögen – und dennoch zu interessanten Treffen führen.
Es stellt sich heraus, dass die selbstmörderischen Geschwister, die durch ihre dramatische Art, ihr Leben zu verlassen, auch Dinge aus Rongs eigener Vergangenheit aufgreifen, ihrem eigenen Schicksal überlassen wurden: Offensichtlich kümmerte sich niemand um sie. Durch Rongs Linse erscheint der Tod als die einzige Form der Würde, die die Kinder wählen können.
In den Außenbezirken. Rong verwendet eine Vielzahl von visuellen Stilen: Er kombiniert Beobachtungen mit Interviews, verwendet Zeitlupe und Schnellvorlauf und friert das Bild an bestimmten Stellen in ein Schwarzweißbild ein – das als eine Art Röntgenbild fungiert, über das er philosophieren kann. Durch den Stilmix der Stile und die zutiefst persönliche Herangehensweise an den Stoff Kinder eine herausfordernde Selbstprüfung am Rande des chinesischen Wirtschaftsbooms – und eine starke und klare Verurteilung der Gleichgültigkeit.
Der Film kann von gesehen werden Abonnenten hier.
