Bestellen Sie hier die Frühjahrsausgabe mit dem Warnhinweis

Explosiv und jargonlastig über zeitgenössische Kunst

Mikkel Bolt: Die Metamorphose der Gegenwartskunst. Antipyrine, 2016

Die Metamorphose der zeitgenössischen Kunst
Forfatter: Mikkel Bolt
Forlag: Antipyrine, 2016

Die Metamorphosen der zeitgenössischen Kunst sind vielleicht zu interessant.

(Maschinell übersetzt von Norwegisch von Gtranslate (erweitertes Google))

Was zeitgenössische Kunst wirklich ist, fragen sich viele – auch diejenigen, die sie kennen. Der Grund ist, denke ich, dass das Kunstfeld dunkel geworden ist. In diesem Buch versucht Mikkel Bolt, sich "die Kunst als Prisma für eine umfassendere Analyse" vorzustellen, aber es gibt keine wesentlichen Änderungen in seiner Auffassung von Kunst aus der Vergangenheit. Die Auseinandersetzung mit dem Verhältnis von Kunst und Gesellschaft bietet zugegebenermaßen gut reflektierte, scharfsinnige Beobachtungen über das "verdrehte Verhältnis" politischer Kunst zu Kapital und Establishment. Die Kunst, die sich als radikal und überheblich darstellt, ist in Wirklichkeit fast immer "eine Kunst, den Kuchen zu dekorieren", schreibt Bolt. Das "Politische wird als exotische Sekunde visualisiert, die Kunst muss per Definition verkörpern und sich zeigen, um ihrem autonomen Status gerecht zu werden." Gut ausgedrückt.

Eine linksradikale Haltung macht die Kunst für die Bourgeoisie marktfähiger, die in geordneten Formen eine würzige Dosis konträren Denkens genießen kann. Kommunismus und revolutionäre Schablonen fehlen der zeitgenössischen Kunst daher nicht, aber es kommt sehr selten vor, dass diese Art von Kunst in der realen Welt eine echte Wirkung entfaltet, wie Bolt ganz richtig schreibt.

Inside Actionism. Bolt stützt sich – aus gutem Grund – ständig auf die Gedanken des Frankfurter Philosophen Herbert Marcuse zum "bejahenden Charakter der Kultur", dh dass der kulturelle Ausdruck gleichzeitig kritisiert und Teil dessen ist, was kritisiert wird – Kapital in der einen oder anderen Form. Diese Art der repressiven Toleranz ist besonders schwierig, wenn sie verdeckt ist, was häufig durch schamloses Posieren als rebellisch in Bezug auf die Kunst der Moderne geschieht. Man könnte sagen, zwei Fliegen auf einmal, etwas, das wir in reiner Form sehen, zum Beispiel mit Gardar Eide Einarsson und (teilweise) Matias Faldbakken hier zu Hause.

Eine linke Haltung macht Kunst für die Bourgeoisie marktfähiger, die eine würzige Portion konträren Denkens in geordneten Formen genießen kann.

Glücklicherweise können in der Kunst auch Gedanken und Praktiken entstehen, die sich anderswo nicht entfalten, sagt Bolt. Ein natürlicher Ort ist der Raum, der sich um verschiedene Arten radikaler neokommunistischer Denker wie Jacques Rancière und Alain Badiou geöffnet hat. Bolt erwähnt auch einige Beispiele für Zufälle zwischen echtem politischem Actionismus und dem Kunstraum – wie die Übernahme des Künstlerraums durch die Occupy-Bewegung in New York im Jahr 2011 – aber dies ist die seltene Ausnahme. Was ist dann zu tun? fragt Bolt über Lenin. Er glaubt an einen ideologischen Zusammenbruch in der Pose, die die pseudo-aktionistische Kunstszene seit langem geprägt hat, gibt aber keine starken Hinweise darauf, wohin sie führt.

- Werbung -

Eifersüchtiger Jargon. Von hier aus verliere ich ein wenig den Griff um das Buch. Nicht weil es nicht interessant ist – im Gegenteil, es kann zu interessant sein. Bestimmte Namen, Konzepte und Ideen der neueren Kunsttheorie werden Kapitel für Kapitel begründet, ohne dass Bolt uns weiterbringt. Kommunismus, Antikapitalismus, Partizipation, gescheiterte Arbeiterbewegungen – und so weiter. Bolt kennt sich aus, bleibt aber in den etablierten Denkzyklen der Kunst sicher.

Damit es keinen Zweifel gibt: Die Metamorphose der zeitgenössischen Kunst ist voller Wissen und der "richtigen" Kunstreferenzen – jener in der Kunstliteratur mit einem gewissen Ehrgeiz -, aber der Text ist so von Kunstjargon geprägt, dass er an die Parodie grenzt. Jetzt ist es in akademisch orientierten Kunsttexten nicht so ungewöhnlich, aber etwas anderes und mehr zu verpassen, etwas – ich wage zu sagen – verringert sich mit diesem Buch nicht aufrichtig: Ich habe Atembeschwerden und den starken Wunsch, etwas zu lesen, das ist sich außerhalb dieser Blase.

Nicht so veraltet. Der Überblick und die Diagnose – was zweifellos beeindruckend ist – wären offensichtlich besser lesbar gewesen, wenn der Autor die Temperatur von Zeit zu Zeit um einige Stufen erhöht hätte, zum Beispiel skizzierte Kunsterfahrungen, bei denen er auf eine Weise erfasst wurde, die die vorherrschende Kunstsprache herausforderte. Was zu Textbrüchen, Mehrdeutigkeiten und überzeugenden Wundern führte. Warm vielleicht? Aber es ist der etwas entfernte Überblick, der dominiert, obwohl Bolt sich in die Aufsatztradition einschreibt, indem er seine Texte in der Einleitung des Buches "Versuche" nennt. Angesichts dieser angekündigten "Versuche" werde ich neugierig, wo Bolt selbst hinter all den Worten und der gut artikulierten Abbildung des Kunstfeldes steckt.

Bolt sieht einen ideologischen Zusammenbruch in der Pose, die die pseudo-actionistische Kunstszene charakterisiert.

Während ich den letzten Teil des Buches las – eine Interpretation von Grant Kesters sehr interessantem Kunstkritik-Actionismus – dachte ich an Friedrich Nietzsches veraltete Überlegungen und daran, wie wichtig es ist, im Leben wie im Denken ein Gleichgewicht zwischen Erinnern und Vergessen zu finden. Wenn Sie sich an zu viel erinnern – impliziert: Wenn Sie zu viel wissen oder Wissen Vorrang haben – verlieren Sie die Leerstelle im Denken, die oft einem explorativeren Blick folgt als der vollendete Fachmann.

Der Einzelne ist vergessen. Als Überblick über die laufenden Gespräche in der Kunstwelt wird die Metamorphose der zeitgenössischen Kunst perfekt funktionieren, aber als Vision mit Temperatur und etwas auf dem Spiel steht, ist es eine Enttäuschung, solange Bolts Gedanken über Kommunismus und "Widerstand" in diesem Kunstbereich sicher sind. rede gerne von früher. Die Diskussion über die Avantgarde zum Beispiel und ob sie tot ist oder nicht, wird zu einem theoretischen Streit zwischen den klassischen Schauspielern Adorno, Horkheimer und Jameson und neueren Namen wie David Joselit auf beiden Seiten. Interessanterweise, aber auf lange Sicht dreizehn, da sowohl die Spielregeln als auch das Spielzimmer festgelegt sind.

Viele theoretische Texte schämen sich dafür, dass der Einzelne und seine Kunsterfahrungen zugunsten einer abstrakten Diagnose der Gegenwart nachgeben mussten, die durch die Verwirklichung und die Auswirkungen der "handelnden Gemeinschaft" zerstört wurde. Solche Diagnosen verzerren und vereinfachen die Realität. und wenn sie nicht durch individuelle Erfahrungen und Gedanken ergänzt werden, verlieren wir den Kontakt zur Realität. Und es ist das Gegenteil von dem, was der Autor will: "Fragen nach dem Selbstverständlichen in der zeitgenössischen Kunst und zumindest in der Gegenwart zu stellen".

Kjetil Røed
Freier Schriftsteller.

Eine Antwort geben

Bitte geben Sie Ihren Kommentar!
Bitte geben Sie Ihren Namen hier

Diese Seite verwendet Akismet, um Spam zu reduzieren. Erfahren Sie, wie Ihre Kommentardaten verarbeitet werden.

Journalismus / "Stinkjournalismus" gegen WhistleblowerProfessor Gisle Selnes schreibt, dass der Artikel von Harald Stanghelle in Aftenposten vom 23. Februar 2020 "wie eine Unterstützungserklärung aussieht, [aber] als Rahmen für den verschärften Angriff auf Assange dient". Er hat recht. Aber hatte Aftenposten schon immer diese Beziehung zu Whistleblowern, wie im Fall von Edward Snowden?
Über Assange, Folter und BestrafungNils Melzer, UN-Sonderberichterstatter für Folter und andere grausame, unmenschliche oder erniedrigende Behandlung oder Bestrafung, sagt Folgendes über Assange:
Mit intaktem Rücken und ethischem KompassBEACHTEN Wir brauchen eine Medienkultur und eine Gesellschaft, die auf Verantwortlichkeit und Wahrheit aufgebaut ist. Das haben wir heute nicht.
Gimmick / Theorie des Gimmicks (von Sianne Ngai)Sianne Ngai ist eine der originellsten marxistischen Kulturtheoretikerinnen ihrer Generation. Aber sie scheint daran interessiert zu sein, die Ästhetik in den Schlamm zu ziehen.
Zusammenleben Trennung / Die ehelichen Brüche im muslimischen Afrika südlich der Sahara (von Alhassane A. Najoum)Es ist teuer, in Niger zu heiraten, obwohl der Brautpreis variiert, und im Falle einer Scheidung sind Frauen verpflichtet, den Brautpreis zurückzuzahlen.
Ethik / Welche ethischen Grundsätze stecken hinter den ersten Impfstichen?Hinter der Impfstrategie der Behörden steht ein ethisches Chaos.
Chronik / Norwegen an der Spitze Europas im Nationalismus?Wir hören ständig, dass Norwegen das beste Land der Welt ist, aber dies ist nicht unbedingt der Fall für die überwiegende Mehrheit der Norweger und Menschen, die hierher ziehen.
Mythologien / Der himmlische Jäger (von Roberto Calasso)In Calassos vierzehn Aufsätzen befinden wir uns oft zwischen Mythos und Wissenschaft.
China / Die stille Eroberung. Wie China westliche Demokratien untergräbt und die Welt neu organisiert (von Clive Hamilton und Mareike Ohlberg)Es ist bekannt, dass sich China unter Xi Jinping in eine autokratische Richtung entwickelt hat. Die Autoren zeigen, wie sich der Effekt im Rest der Welt verbreitet hat.
Nawal el-saadawi / Nawal El-Saadawi – im MemorandumEin Gespräch über Freiheit, Redefreiheit, Demokratie und Eliten in Ägypten.
Nachruf / In Erinnerung an Nawal El-SaadawiKompromisslos sprach sie sich gegen die Macht aus. Jetzt ist sie weg, 89 Jahre alt. Die Autorin, Ärztin und Feministin Nawal El-Saadawi schrieb ab Juni 2009 für MODERN TIMES.
- Werbung -

Sie können auch mögenverbunden
Empfohlen