DIEBSTAHL MIT FREUNDLICHEN: Die Künstlerin Barbora Kysilkova stellt eine überraschende Anfrage an eine der norwegischen Diebe, die ihre wertvollen Gemälde gestohlen haben.

Email: hyahr@yahrfilms.com
Veröffentlicht am: 2020
Der Künstler und der Dieb
Regisør: Benjamin Ree
(Norwegen)

Einer der Filme, die die meiste Aufmerksamkeit erregt haben Sonnentanz Filmfestival im Februar war der norwegische Regisseur Der Künstler und der Dieb av Benjamin Ree.

Die Einwohner von Oslo erinnern sich vielleicht an den Diebstahl von Kunst im April 2015, als der tschechische Künstler Barbora Kysilkova (Barbar) bereitete sich auf eine Ausstellung vor, die sie in der Galerie Nobel bei Frogner haben würde. Zur Mittagszeit brachen zwei Diebe in die Galerie ein und entfernten akribisch zwei große Leinwände, Stift für Stift, aus den Rahmen, in denen sie montiert waren. Dank Überwachungsvideos fing die Polizei die beiden Diebe auf, aber die Gemälde Swan Song og Cloe und Emma wurde nie gefunden.

Im Film sehen wir, wie Kysilkova das Verbrechen durch das Überwachungsvideo miterlebt: "Sie haben sie mit Seilen ausgebaggert - Klebeband und Seile um die Leinwände!" sie ruft aus. Die Meta-Beobachtung gibt den Ton für die wechselnden Perspektiven des Films an.

Unglaubliche Prämisse

Filme über Kunstdiebstahl sind nichts Neues. Fälschungen, Diebstähle, Rechtsstreitigkeiten, unbekannte, genial ausgebildete Künstler - die Geschichten haben zusammen den Weg auf die Filmleinwand gefunden. Was in diesem Zusammenhang neu ist, ist Rees 'Wendung in der Diebstahlsgeschichte, sowohl in Bezug auf die Prämisse als auch in Bezug auf die Struktur.

Der Künstler und Dieb Regisseur Benjamin Ree Norway
Der Künstler und Dieb Regisseur Benjamin Ree Norway

Erstens haben Sie eine Prämisse, die Sie kaum für wahr halten würden, wenn dies Fiktion und kein Dokumentarfilm wäre: Während des Prozesses hören wir eine narrative Stimme, während wir Zeichnungen aus dem Gerichtssaal betrachten, in dem auch Kysilkova anwesend ist. Anstatt einen Dieb (Karl-Bertil Nordland) zu drängen, um zu sagen, wo sich die wertvollen Gemälde befinden, fragt Kysilkova während der Pause vor dem Bezirksgericht, ob Nordland als Model sitzen wird, damit sie ein Porträt von ihm malen kann. Er antwortet mit Ja.

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Zweitens haben Sie die Struktur des Films, die zwischen Nordland und Kysilkovas Perspektive wechselt, manchmal während desselben Gesprächs. Das innovative Erzählkonzept enthüllt die Annahmen und Verallgemeinerungen, die wir oft haben, auch in Bezug auf das Aussehen: Nordland ist ein tätowierter Süchtiger, der sich in T-Shirts mit Slogans wie zum Beispiel "Crime Pays" kleidet.

Einmal fordert Kysilkovas Verlobte Øystein Stene den Künstler auf, die Freundschaft mit Nordland näher zu betrachten. Was ist mit unseren Annahmen über die Wahrheit: Wie viel projizieren wir? Oder abdecken? Und was vermissen wir?

Ree behauptet, er möchte auf Fragen eingehen, die das Publikum konfrontieren: "Dies ist ein Film, der dem Publikum viele Fragen stellt, auf die es nicht unbedingt Antworten bekommt", sagt er.

agreeableness

Intensive therapeutische Gespräche werden von der Kamera erfasst. Nordland zeigt seine Verletzlichkeit und seine Bereitschaft, seine traumatische Vergangenheit zu teilen.

Jede Sorge um die performative Natur, die Posen und die Darstellungen des Films verschwand in einem rührenden Moment des Mitgefühls, der mich zum Weinen brachte. Kysilkova behandelt Nordland mit einer Vorsicht, die Eindruck macht. Und ihre Bilder von Nordland lassen mich fragen, wie sein Leben gewesen wäre, wenn sich jemand die Mühe gemacht hätte, ihn wirklich "zu sehen".

"Dies ist ein Film, der dem Publikum viele Fragen stellt, die nicht unbedingt beantwortet werden." Benjamin Ree

Ein amerikanisches Publikum sagte mir, dass er ein Verständnis der norwegischen Kultur für notwendig halte, um die Vergebung und Großzügigkeit zu verstehen, die Kysilkova Nordland zeigt. Aber was dieser Dokumentarfilm uns lehren kann, ist, dass es am besten ist, nicht anzunehmen und zu verallgemeinern.

Der Künstler und Dieb Regisseur Benjamin Ree Norway
Eines der gestohlenen Gemälde (c) Barbar

Der Künstler und der Dieb hatte seine Eröffnungsnacht beim Sundance Film Festival. Es ist der einzige von Norwegen inszenierte Dokumentarfilm, der diese Auszeichnung erhalten hat, und Ree ist der erste norwegische Regisseur, der zum World Cinema Documentary Competition eingeladen wurde (drei norwegische Produktionen haben in der Vergangenheit teilgenommen).

Für Ree bot die Arbeit an dem Film ständige Überraschungen: "Ich wusste nicht, was in dieser Geschichte passieren würde", sagt er. Der Film sollte eine kurze Dokumentation von 10 Minuten sein, dann auf 30 Minuten und dann auf eine 60-minütige Dokumentation erhöht. Ree hat 3 Jahre lang gefilmt - und der Film war 102 Minuten lang.

Stehender Applaus

Die Filmvorführungen bei Sundance waren ausverkauft und das Engagement war hoch. Stehender Applaus wurde zur Norm, und während der Debatte nach den Filmvorführungen gab es volle Häuser - viele waren besorgt über Nordlands Schicksal.

Für Rees war die Erfahrung von Sundance besser als erwartet: "Es ist das beste Publikum, für das ich je einen Film gesehen habe."

Eine weitere überraschende Wendung in dieser Geschichte ist, dass Kysilkova bei Sundance zu einer Berühmtheit wurde. Wohin sie auch ging, das Festivalpublikum nahm ein Selfie mit.

Der Künstler und der Dieb erhielt den Preis für kreatives Geschichtenerzählen, den Preis der World Cinema Documentary Special Jury für kreatives Geschichtenerzählen, bei Sundance.

Siehe auch Interview und englische Version mit dem norwegischen Regisseur des Films, Benjamin Ree, in Modern Times Review für Abonnenten von MODERN TIMES.

Der Film hat im Herbst 2020 eine norwegische Premiere im Kino. Er sollte gezeigt werden von IFFR Rotterdam und das Filmfestival in Thessaloniki. (Der Film wurde auch während des HUMAN Film Festivals im Februar gezeigt.)